La gala del Met, esencia de la moda

Nueva York.- Después del éxito cosechado la pasada temporada con el diseñador británico Alexander McQueen, Italia se corona como la reina absoluta del Museo Metropolitano de Nueva York (MET) protagonizando la exposición central de moda de esta primavera de la mano de los diseños de Miuccia Prada y Elsa Schiaparelli.
La alfombra roja es el espectáculo principal en la gala anual del Instituto del Traje del Museo de Arte Metropolitano, y no es algo que Sarah Jessica Parker, ícono de la moda, se tome a la ligera.

"Creo que hay algo único en estas escaleras particulares. Nada más aterrador que estas escaleras particulares", dijo la estrella de "Sex and the City'', escoltada por Valentino. `"Pero pienso que el enfoque es distinto al de un estreno de una película. Celebra la disciplina y la destreza y a este importante museo''. Su vestido era, por supuesto, de Valentino: un traje metálico floreado con manga larga y cuello alto que lució con un cinturón, según describió Ap

Sofía Vergara se expresó "muy feliz"' de regresar a la gala, en gran parte organizada por la editora en jefe de Vogue, Anna Wintour. "Tengo un vestido de Marchesa y joyas de Harry Winston'', dijo la estrella colombiana de "Modern Family". "Lo estoy disfrutando... He visto a todo el mundo, Jessica Alba, mírenla, qué divina". Alba lucía un vestido de Michela Kors. "Miren a las modelos. Ni siquiera sé si son modelos o palmeras''.

La modelo Karolina Kurkova colaboró con Rachel Zoe para crear su traje rosa de lentejuelas con la espalda descotada y un dramático tocado. "Esto es verdaderamente especial para mí, que sea mi propia creación y que ella me haya permitido diseñarlo con ella y que yo lo pueda usar esta noche en la fiesta del Met y nadie más lo tenga. Nadie lo había visto. Es realmente único''.

Tommy Hilfiger, en un clásico esmoquin, comparó la gala con el máximo evento deportivo de Estados Unidos: ``Este es el Super Bowl de la moda'', dijo.

De hecho, algunos famosos quarterbacks estuvieron presentes: Tom Brady fue con Gisele Bundchen. Tim Tebow se codeó con estrellas como Jessica Biel y Justin Timberlake, Rihanna, Gwyneth Paltrow, Heidi Klum y Florence Welch. La gala celebró la nueva exhibición de moda que compara los diseños de Miuccia Prada, quien lució un traje de pantalón, con los de la extinta Elsa Schiaparelli.

Mezclado entre los fashionistas más serios estaba el comediante Jimmy Fallon., quien comentó: "!Dios mío¡. ¡Tanto maquillaje, tanto peinado!''. Bromeó sobre su proceso de preparación para la velada. "¿Mi pelo parece de verdad, no? Pedazo a pedazo, es pelo de mentira''.

En cuanto a la muestra, bautizada con el nombre de "Schiaparelli y Prada: Conversaciones Imposibles", homenajea el legado de dos icónicas diseñadoras y mujeres transgresoras, la primera (1890-1973) asociada con el movimiento surrealista que surgió en el siglo XX y la segunda, nacida en 1949, con la naturaleza ecléctica del Posmodernismo.

A lo largo de 100 piezas y 40 accesorios originales, la exposición, que abre sus puertas este 10 de mayo y se exhibirá hasta el próximo 19 de agosto, explora los asombrosos paralelismos entre ambas figuras que, a pesar de pertenecer a épocas distintas, han marcado un antes y un después no sólo en la moda italiana, sino también a nivel global.

"La conexión de lo histórico con lo moderno subraya las afinidades y las diferencias entre dos mujeres que constantemente han utilizado la moda como vehículo para provocar y confrontar las convenciones estándares de gusto, belleza, glamour y feminidad", señala en rueda de prensa Andrew Bolton, comisario junto a Harold Koda de la muestra organizada por el "Costume Institute".

La nueva sensación del MET está, de hecho, inspirada en los artículos satíricos que el artista mexicano Miguel Covarrubias escribió en la década de los años 30 para la revista Vanity Fair sobre el encuentro imaginario entre Stalin y la misma Schiaparelli, tras un controversial viaje que la diseñadora realizó en 1935 a la Unión Soviética.

Con el objetivo de potenciar esta línea, el recorrido de la exposición va acompañado de una serie de ocho vídeos en los que se reproducen conversaciones hipotéticas entre la propia Prada y una Schiaparelli interpretada por la actriz Judy Davis, quien da voz a frases de su biografía.

La Exposición

Dividida en tres espacios, la muestra arranca con una serie de diseños compuestos por cada una de las dos grandes diseñadoras. En la segunda galería, se hallan unos paneles comparativos con diferentes conceptos que indudablemente han definido sus obras, como la influencia de uniformes propiamente masculinos para promover una estética minimalista que niega y a la vez realza la feminidad o la idea de subversión a los estándares clásicos de belleza.

"Si algo he hecho, es convertir lo feo en atractivo. La mayor parte de mi trabajo tiene que ver con la destrucción -o al menos deconstrucción- de la idea tradicional de belleza. La moda fomenta estereotipos, pero yo quiero separarlos", explica Prada, doctorada en ciencias políticas y al frente de la firma familiar desde el año 1978.

En una misma línea, la fallecida Schiaparelli, quien trabajó en París desde los años 20 hasta que su negocio cerró en 1954, "cuenta" cómo de niña fue tachada constantemente de ser fea y cómo esta vivencia tuvo un peso influyente en sus creaciones, en las que llegaría a contar con la participación de célebres artistas como Salvador Dalí o Jean Cocteau.

Completan la galería los conceptos de adopción de una sensibilidad juvenil para desafiar las expectaciones ligadas con la edad, la admiración por la antigüedad y la influencia de culturas orientales en tejidos y siluetas reflejados, por ejemplo, en saris y sarongs.

En un último espacio, la colección ilustra cómo las dos diseñadoras desdibujan la silueta femenina de la mano de prácticas surrealistas y sus disparidades de opinión alrededor del término moda, interpretado por Schiaparelli como una forma pura de arte mientras que Prada lo entiende simplemente como una práctica creativa.

La exposición del Costume Institute va cada año acompañada de una de las galas más esperadas de la ciudad de Nueva York por la que desfilaron a lo largo de las escalinatas del Museo Metropolitan diferentes celebrities y personalidades relacionadas con la moda y el espectáculo.