Gustavo Dudamel: "Mahler es peligroso"

Peligroso. Esa es la palabra con la que Gustavo Dudamel (Barquisimeto, 1981) define a su tocayo Gustav Mahler. Para el director de orquesta venezolano introducirse en el mundo del compositor bohemio significa jugar con fuego. Curiosamente, la misma apreciación la tenía la esposa de Mahler, Alma María Schindler, quien escribió en su diario: "Cuando te acercas a él (Mahler), te quemas".

Al ganador del Grammy aún no lo ha quemado. Lo que sí ha hecho es que olvide cuándo pensó en realizar el Proyecto Mahler, que en menos de un mes lo llevó a dirigir las 10 sinfonías del compositor junto con la Filarmónica de Los Ángeles y la Orquesta Simón Bolívar de Venezuela. "Esto sería hace dos años. Y no sé si había comido mucho y había tomado mucho vino", dice entre risas Gustavo Dudamel.

-¿Por qué Mahler?

-Mahler es uno de los compositores más retadores que existen en el repertorio sinfónico. Mahler ha estado inmerso en nuestra vida de una manera muy especial. Digo en nuestra vida porque incluyo a El Sistema. Luego de ganarme el concurso de dirección Mahler la gente inmediatamente me relaciona con él. Todo ha sido de la manera más natural. Hemos estado haciendo las sinfonías de Mahler poco a poco durante todo este tiempo. La primera vez que dirigí Mahler tenía 16 años. Ha sido como una evolución. Y el hecho de tener la oportunidad de realizar esta locura es un reto maravilloso.

-¿Cómo definiría el proyecto? ¿Fue una locura? ¿Fue desgastante? ¿Lo volvería hacer?

-¡Inmediatamente, no! Todos necesitamos tiempo para decantar un poco lo que hemos hecho, sobre todo para internalizar. En este instante no me voy a dar cuenta de lo que se ha hecho. Pero se ha profundizado muchísimo. Mahler no solamente requiere un alto nivel técnico -que lo requiere en una manera extrema- sino también un nivel intelectual. Mahler vive en una época de explosión intelectual, cultural y artística que le da modernidad al arte. También requiere un nivel espiritual. ¡Yo he dicho mucho que Mahler es peligroso! Es como jugar con fuego. Es ese peligro de esa sobre sensibilidad que implica la música de Mahler. Esa búsqueda tan clara de su vida personal puesta en notas requiere mucha intensidad en la misma búsqueda tuya. Al final eres tú quien está haciendo la interpretación con los músicos. Eso no es que te desgasta pero te exige demasiado. Mahler es tan dual: te brinca de una tristeza a una alegría extrema. Es una bipolaridad que tú dices: 'Es peligroso para tu alma, a veces'.

-Es el director de la Filarmónica de Los Ángeles, de la Sinfónica de Gotemburgo y de la Orquesta Simón Bolívar. ¿Qué es para usted ser ahora ganador de un Grammy?

-¡Imagínate! Primero no me lo esperaba. Cuando uno está incluido en una de las nominaciones de un premio dice: 'Bueno maravilloso'. Ya ahí hay un reconocimiento, porque el hecho de estar allí ya es un logro. Yo me enteré de la manera más loca. Estaba ensayando y él (señala a su asistente) me pasó un papel que decía: 'Dudamel ganó el Grammy'. Y dije: 'Ah, bueno...'. Y seguí en mi ensayo. Todavía no he digerido lo del Grammy, pero es una maravilla. La música clásica prácticamente no tiene un espacio dentro de ese mundo, como lo tiene un artista pop. Y el hecho de que se reconozca con una grabación de Brahms es una maravilla. Además, el hecho de que yo esté ahí. No me veo como el individuo que ganó el Grammy. Es un premio que estamos compartiendo todos. Yo no hubiese estado allí sin haber tenido el privilegio de pertenecer a El Sistema y haber aprendido. Y esto lo digo siempre, y me enorgullece: 'todo lo que he recibido y todo lo que el conocimiento y la pasión que doy lo hice aquí'. Yo no me fui a ningún conservatorio afuera. Eso es un reconocimiento claramente para todos estos niños, y es un motivo de inspiración. Ahí está Venezuela puesta en el sitial de algo importante.

-El presidente Hugo Chávez lo felicitó por el Grammy. ¿En un país polarizado que el Presidente lo mencione qué le produce? Porque las críticas abundan...

-Estoy agradecido de que el Presidente se tome su tiempo para reconocer algo. Que el Presidente de un país se tome el tiempo para felicitarte, y sobre todo en el aspecto cultural, es un honor y es algo natural. Ahora hablando de la polarización, eso es algo tan global que a veces uno se enfoca en lo nuestro. Para mí lo que ha hecho El Sistema -lo reteiro porque eso es muy importante- es que tú vienes a un concierto y no ves ninguna polarización. Te puedo asegurar que el pensamiento de cada una de esas personas que está ahí es distinto. Pero la gente viene a recibir armonía, a recibir la belleza de la música. Sucede que todos convergen en esa emoción y en ese reconocimiento. ¡El Sistema se ha convertido en un símbolo de este país! Qué maravilla que una institución cultural, artística y social se haya convertido en un emblema de un país. Estoy agradecido.

-¿Gustavo Dudamel está por encima del bien y el mal?

-(Risas) Yo estoy convencido de que nosotros, todos los venezolanos, tenemos que comprometernos por nuestro país. Si todos pensáramos igual sería el mundo más aburrido. Entonces, nosotros tenemos que mirar las cosas desde otro punto de vista. Esta maravillosa novela Candide de Voltaire, que trata sobre un joven aprendiz que tiene un maestro del optimismo, Pangloss; y después tiene otro maestro pero pesimista, te enseña al final que hay que trabajar. Hay que estar convencido de construir el país. Este país es maravilloso porque está lleno de jóvenes que piensan y jóvenes que luchan. De eso se trata: de construir país. Tenemos que echarle pichón a esto. Venezuela se ha convertido hoy en la capital musical del mundo. Aquí están presentes hoy los representantes de los grandes festivales: Salzburgo, Lucerna, BBC Proms, La Scala de Milán, Corea, Escocia. Aquí está todo el mundo presente para este festival. ¡Imagínate, somos la capital musical del mundo! De eso es lo que nos tenemos que sentir orgullosos.