Franco De Vita
"CADA VEZ se hace más
difícil
COMPONER"
fotos: sony music
Está cumpliendo 25 años de carrera y lo celebra con CD y gira nacional.
El cantautor conversó con Estampas y hasta respondió preguntas de algunos músicos que lo han visto crecer como artista
Por Efraín Castillo
No fue fácil llegar hasta él. En noviembre, recién estrenado Simplemente la verdad -el disco número 12 de su carrera- su mánager ofreció un encuentro telefónico que no se concretó, "por problemas de agenda". Varios meses después, el intento es fructífero, pero con una advertencia del representante: "sólo 10 minutos y prohibido preguntar sobre política". La conexión telefónica se inicia a las dos de la tarde en Caracas, siete y media de la noche en Madrid, ciudad donde el cantautor reside desde hace varios años. El tiempo parece poco, sobre todo porque han pasado cinco lustros desde que en 1984 irrumpió en las radios con No hay cielo (tema de una telenovela de RCTV) y se convirtió en una de las estrellas de la música pop venezolana. Hay mucho que preguntarle a Franco, porque veinticinco años después de la publicación de su primer disco como solista, el hombre nacido en la populosa parroquia Candelaria a mediados de los años cincuenta está consolidado no sólo como uno de los más reconocidos cantantes de habla hispana sino como cotizado compositor, constantemente solicitado por estrellas como Ricky Martin, Luis Fonsi, Chayanne y Ana Belén.
Además, en todos estos años, De Vita ha colocado más de 30 de sus canciones en las carteleras radiales y ha vendido millones de discos en el continente americano y España. Sin embargo, le está tocando presenciar de cerca la caída de la industria musical, víctima de la piratería e Internet. El día de esta entrevista, Virgin Megastore, una de las cadenas de tiendas de CD's más grandes de Estados Unidos, anunció el cierre de tres de sus cinco locales en Nueva York y San Francisco, producto de la indetenible caída en las ventas; esto sin contar que, en Venezuela, Disco Center bajó la santamaría de todos sus locales, porque el negocio ya no es rentable. A Franco le preocupa esta realidad.
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 DENTRO DE NADA, TENDREMOS QUE
REGALAR NUESTRA MÚSICA.
LO QUE NOS QUEDA ES TOCAR
EN VIVO
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¿Cómo resumirías 25 años de carrera?
"Yo estoy encantadísimo. Estoy orgulloso de estar de pie después de tanto tiempo y de tener un público que sigue esperando cosas de mí que le sorprendan".
Pero pareciera que se está presenciando el fin de la industria del disco, algo que afecta mucho a los artistas...
"Si esto no cambia y no se busca otra fórmula, probablemente así sea. Cada vez que vas a una discotienda, te das cuenta. La gente ya no sale a comprar discos".
¿Cuál es el futuro para los músicos, en medio de este panorama?
"Tocar en vivo es lo único que nos queda, porque no sé qué va a pasar. Vamos a tener que regalar la música dentro de nada".
¿Estas cosas no te hacen pensar en querer bajarte del autobús?
"Hay veces que lo piensas, pero luego te montas en un escenario y se te olvida todo".
¿Es el público tu mayor energía?
"Sin duda alguna, es lo que me mantiene vivo".
De hecho, son los conciertos los que ocupan actualmente la agenda de Franco. A principios de año inició la gira para promocionar su más reciente disco con actuaciones en Portugal, España, Estados Unidos y México -entre otras plazas- y el 27 de mayo inicia este recorrido por Venezuela con presentaciones en Valencia, Maracaibo, Caracas y San Cristóbal. La gira supondrá, además, su reencuentro con el público criollo después de cinco años de ausencia.
¿Con qué crees que se encontrará la gente que vaya a tus conciertos?
"Lo que vamos a encontrar en esas citas es mucha fuerza, energía, música y emoción".
¿Cuál crees que es el lugar de Franco de Vita en el mundo musical latinoamericano?
"Es muy difícil ubicarte en algún sitio, porque depende de la opinión de cada quien. Para algunas personas soy la ostia (como dicen acá en España) y a otros, pues, simplemente, no les intereso. En todo caso, creo haber hecho una carrera impecable. Siempre he respetado al público, siempre he tratado de darle lo mejor posible tanto en los discos como cuando estoy montado en la tarima. Mi gran preocupación siempre ha sido el público y espero que la gente lo haya entendido".
SIMPLEMENTE
LA VERDAD
• 27de mayo. Maracaibo.
Palacio de los Eventos
• 28 de mayo. Valencia.
Forum
• 29 de mayo. Caracas.
Poliedro de Caracas
• 30 de mayo. San Cristóbal.
Plaza de Toros
• Más información en
www.tuemporio.com |
LA INSPIRADORA MADRID
Desde la España que tomó como lugar de residencia en los años noventa, Franco De Vita ha dado a luz sus últimos productos discográficos, incluyendo Nada es igual (1999) Stop (2004) y su más reciente disco, Simplemente la verdad (2008), en el que, por cierto, recurre nuevamente a la fusión entre el pop latino y la rumba flamenca, a través del tema Callo. La "madre patria" no sólo le ha servido de hogar a De Vita, sino también como fuente de inspiración y lugar de contacto con muchos artistas de la música contemporánea de ese país. Alejandro Sanz y Diego El Cigala, entre muchos otros, se cuentan entre sus amigos.
¿Qué te ha aportado Madrid desde el punto de vista musical?
"Aquí hay toda una legión de compositores que está haciendo maravillas como reggaetón con flamenco, rumba con jazz, cante con pop. Esa mezcla es interesantísima y definitivamente me ha enriquecido mucho como compositor. Gracias a esa influencia, en mis discos me he atrevido a hacer fusiones latino-españolas como Si tú no estás, Ay Dios y Callo. Todo eso viene de allí".
En tu anterior producción grabaste un tema con Diego El Cigala y en este disco le agradeces particularmente...
"Él tuvo que ver con la canción Callo. Yo tenía 25 a 30% de la pieza compuesta y cuando se la mostré, me motivó a terminarla. Al final no la grabó él sino yo. Por eso le quise agradecer".
¿Quisieras componer para él o para alguien en particular?
"No (risas). Prefiero no comprometerme en eso, porque componer para mí es un trauma. Lo hago porque necesito expresarme, pero cada vez se me hace más difícil componer".
| Ellos preguntan, Franco responde |
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 CHEO HURTADO
Cuatrista
Integrante
Ensamble Gurrufío
"Su constancia ha
sido definitiva en su éxito. Los que surgieron con él
en esos años no han tenido esa presencia internacional. Además, en su banda trabaja un bajista que emergió de los talleres de la Fundación Bigott (donde yo participo) y eso demuestra su apoyo al talento criollo".
¿Qué aconsejarías a los músicos que cultivan los ritmos venezolanos para
lograr espacio en el exterior?
FDV: "La música tradicional venezolana es hermosísima. Llevo dos discos incluyendo tonadas y el público las recibe con agrado. Sin embargo, siento que no es tan digerible como el vallenato. Creo que la fusión con otros ritmos contemporáneos puede ayudar a expandirla".
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 FRAN QUINTERO
Cantautor
"Es uno de los pocos artistas que ha cuidado la parte audiovisual y la puesta en escena, cambiando en cada gira su plano de luces y escenografía. Es uno de los pocos que, año tras año, tiene un hit de radio".
¿Cómo haces para conservar tu línea y vigencia aun cambiando de estilo en
cada nueva producción?
FDV: "Pues no lo sé. No es fácil crear, sobre todo cuando ya tienes una gran cantidad de canciones. Es difícil tener nuevas ideas, pero siempre trato de informarme, no me cierro a ningún género y escucho mucha música, porque estoy convencido de que esto es un intercambio de emociones y de ideas entre los compositores. Escuchar una canción de cualquier colega puede motivarme a escribir una canción a mi modo". |
 ROQUE VALERO
Cantautor
"Es muy versátil. No solamente hace baladas, sino rock, pop, flamenco y hasta salsa. Eso ha hecho que siempre provoque comprar sus discos, porque no se repite. Además, donde va, siempre es el mismo. Por eso tiene tanto respeto".
¿Cuál es el proceso que sigues para componer una canción?
FDV: "Creo que le sucede a todos los autores: uno entra en un estado particular de inspiración, por algún motivo. Por lo general, empiezo construyendo la música. Es la base que me ayuda a realizar un texto. Armo unos acordes entrelazados con una melodía y esa melodía la repito y la repito hasta que de pronto se me ocurre un título o la primera frase de un verso. Si me gusta y me convence, continúo la idea y trato de desarrollarla". |
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 JEREMíAS
Cantautor
"Ha sabido llegar con sus canciones a públicos de todas las edades. Va renovándose y reinventándose de tal manera que constantemente se suman seguidores de las nuevas generaciones. Es un tipo que se mantiene atento a lo nuevo que pasa en la música, se nutre de ello y, al mismo tiempo, se vale
de su nombre y de esa conexión especial que tiene con su público para ayudar y promover a algún artista joven cuyo trabajo le conmueva".
¿Qué dejaste de hacer en tu carrera que, de haberlo hecho, hubiera sumado?
FDV: "Yo hice lo que tenía que hacer, pero las compañías de discos no. Las disqueras debieron entender que tenían un artista que era de largo aliento y no de corto recorrido, porque los cantautores no somos de inmediato resultado, no somos muchachitos bonitos a los que pones a cantar y moldeas a tu modo". |
 LUZ
MARINA
Cantautora
"Franco es un incansable cantautor que ha logrado llegar al éxito gracias a su garra personal, sin perder su sencillez y su buen humor. Para el movimiento musical urbano de Venezuela, Franco fue, tal vez, el más romántico, pero, al mismo tiempo, el que más ha evolucionado, abriéndose paso a nuevos sonidos y a nuevas formas de componer, sin dejar su esencia latina apasionada".
¿Qué enseñanza pudieras compartir con tus colegas?
FDV: "Con los artistas ocurre como con los deportistas, que llegan a una cierta edad y de pronto se detienen, porque los fanáticos se fastidian y quieren gente nueva. Y eso pasa porque si no te renuevas, si no tratas de enganchar a la gente joven, si te quedas en un círculo pequeño que te siguió toda la vida, estás condenado al fracaso. Estar aquí todavía, con un disco nuevo y con una gira después de 25 años, es satisfactorio". |
 RODOLFO SAGLIMBENI
Director de la Orquesta Sinfónica Municipal
de Caracas
"Es uno de los más importantes exponentes de la música pop, no sólo del país sino también de Latinoamérica, un Compositor e intérprete de fina vena y de letras de extraordinario contenido y sentimientos. Su trabajo para él, como para tantos otros intérpretes, es de singular calidad".
¿Te interesaría hacer un trabajo sinfónico?
FDV: "Claro, lo que pasa es que no sé si esté a la altura... Hice una canción llamada Otoño, que luego tocó la Orquesta Sinfónica de Miami con Eduardo Marturet, pero la verdad no sé si esté capacitado para eso. He pensado en arreglar mis canciones para una orquesta de gran tamaño, pero no quisiera caer en el cliché de lo que han hecho otros artistas, sino escoger un repertorio diferente y especial que me permita inventar". |
efcastillo@eluniversal.com
Ver también en Encuentros:
- El antojo deportivo de Lilian Tintori
- Mi mamá no es usual
- Más malas que el diablo
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