El eclecticismo multimedia definió al Sónar 2012

Del underground al mainstream. Del pop al hip hop, dándole su tradicional puesto de honor a la electrónica, el 19 Festival Internacional de Música Avanzada y New Media Art de Barcelona Sónar se llevó a cabo con cifras record de asistencia, más de 98 mil visitantes, y una serie de shows brillantes, tanto metafórica como literalmente, salvo contadas excepciones.

Artistas electrónicos que basan buena parte de su presentación en el factor multimedia estuvieron a la orden del día y brindaron algunas de las exhibiciones más comentadas del evento. Fue el caso de Deadmau5, Squarepusher, Amon Tobin, Modeselektor y  Daedelus. El repertorio del primero no fue el mejor de su carrera, pero era difícil no prestarle atención a su deslumbrante despliegue técnico. Squarepusher, por su parte, brindó una cátedra audiovisual, compleja, no siempre bailable, pero totalmente hipnótica.

El brasilero Amon Tobin, ícono del género IDM, también hizo de las suyas en un show que estuvo tan basado en el factor visual, que fueron contadas las veces que se divisó la silueta del artista. Esto debido a que la tarima consistía en un montaje de figuras geométricas que rodeaban al intérprete, y que hacían de pantallas en una serie de proyecciones alucinantes.

Modeselektor, una de las agrupaciones electrónicas del momento, también brindó un impresionante show que hizo bailar hasta la saciedad al público asistente. Metronomy, Nicolas Jarr y Simian Mobile Disco tampoco decepcionaron. Menos llamativos y más monótonos fueron los esfuerzos de Fatboy Slim y Richie Hawtin.

Pero no todos los laureles fueron de la electrónica este año en el Sónar. The Roots, una de las pocas bandas de hip hop que basan su show en instrumentos y no solamente en Dj's y Mc's, también brindaron una excelente presentación donde no escatimaron grandes éxitos como The fire, Mellow my man, You got me y The seed (2.0).

También los veteranos de New Order, a quienes los años no les han pasado en vano y sin el célebre Peter Hook en su alineación, colocaron la nota nostálgica y retro en el festival, con un repertorio donde no faltaron clásicos como Blue Monday y Bizarre love triangle  e incluso un par de versiones de Joy Division.

Otro de los conciertos más esperados fue el de Lana del Rey. La diva emergente, que ha generado sentimientos encontrados extremos, del odio desmesurado al amor incondicional, demostró lo que realmente es: una jovencita inocente, tímida que aún sigue lidiando con los pormenores de la fama. No posee una gran voz. Sin embargo, no desafinó como en conciertos pasados tristemente célebres. Por otro lado, su entrega al público, demagógica o legítima, fue total. Del Rey estuvo acompañada por un ensamble de cuerdas, un pianista y un guitarrista. Si bien habrá muchos que se acercaron por morbosa curiosidad, es un hecho que más de uno se fue seducido por la intérprete.

Los sudafricanos de Die Antwoord repitieron este año en el festival. Esta vez en la tarima principal. Más experiencia, fruto de sus giras, y nuevos temas fueron los platos fuertes de su aparición, que fue correspondida por un público extasiado.

Sónar sigue fungiendo como una vitrina que muestra lo más interesante del panorama musical actual, en sus diversas vertientes. Sigue funcionando y creciendo a pesar de la crisis económica europea. Una iniciativa digna de admirar y que se multiplica a través del mundo, habiendo tenido meses atrás ediciones en Sao Paulo y Tokyo.