Ani Villanueva devela los secretos de su taller

Ani Villanueva (Caracas, 1954) deseaba exponer sus secretos. Esos que no salen de su taller y que se convierten en los puntos de partidas de diversos trabajos. Obras, que según afirma la creadora, renacerán este domingo cuando se inaugure la exposición Apuntes del taller, en la galería Rosas y algo más, del Centro Comercial Galerías Prados del Este.

"Cuando hago una exposición más temática o curada se toma una sola idea. Por ende, hay una cantidad de cosas que se quedan como en secreto", dice Ani Villanueva, ganadora del Premio Nacional de Escultura Francisco Narváez (2005).

Pero en esta oportunidad, Villanueva muestra un grupo de obras que se quedó en su taller desde el año 2000 hasta 2012. Es por eso que en la sala está el ensamblaje Colmena (2009), una obra que a la creadora siempre le gustó, pero que nunca se había expuesto.

"Esa pieza me pareció hermosa desde que la creé. ¡Es alucinante! Por eso la mantenía en mi pared. Cuando la seleccionaron para la exposición dije: 'Guao, por fin'. De pronto, renació, floreció la obra. ¡Esta sala está vestida de modernidad", confiesa.

Conservando la línea minimalista y geométrica, en la galería se reúnen más de 20 piezas entre ensamblajes, esculturas, óleos y pinturas digitales. "Últimamente había participado en muchas colectivas con tendencias en las que no podía integrar todas estas obras. Pero he estado trabajando en otros proyectos que en algún momento tenían que salir. Son apuntes de taller, porque son puntos a partir de los cuales yo desarrollo ideas", afirma.

Entre estos proyectos se suman, desde 2010, las pinturas digitales. Piezas que, según Villanueva, son semejantes a sus trabajos en óleo: son movimiento y luz. "El óleo te da la oportunidad de hacer varios planos. Tienes niveles. Aquí muestro un óleo con azules claros y oscuros que nunca había expuesto. Tiene unos rayos de luz, claridades y ondas. En las piezas digitales es semejante. ¡He ido descubriendo técnicas increíbles en la computadora! Aquí tienen las mismas ondas, y hay unas columnas. Es una obra plana que tiene movimiento. De lejos tienes tres volúmenes atrás. Es tridimensional siendo bidimensional".

Ani Villanueva es una artista multidisciplinaria que ha realizado una serie de esculturas en plástico. "Siempre he sido conservacionista. Empecé con una relación de rechazo hacia el plástico, pero cuando comencé a trabajarlo me enamoré. Estoy utilizando objetos de plásticos para amarrar cables, mangueras para el sistema de irrigación. Luego de hacer obras tan pesadas, trabajar con este formato es un deleite para mí", concluye.

dfalcon@eluniversal.com