Nueva York.- A sus 70 años -que cumple este sábado 18 de agosto-, Robert Redford es difícil de clasificar. Como le gusta decir de sí mismo no sin orgullo, es "un rebelde por naturaleza", y así lo ha demostrado a lo largo de toda su carrera. 

Aunque es uno de los pocos creadores de Hollywood que nació y creció allí, prefiere el paisaje salvaje de Utah para vivir. Y pese a haber recibido de Hollywood premios, Oscars y Globos de Oro como actor, director y productor, creó en Park City (Utah) un centro para el cine independiente que compite con la metrópolis de los estudios. 

Si se cree en las palabras del ex presidente demócrata, Jimmy Carter, fue este astro de Hollywood quien le enseñó a comportarse en los actos públicos y le allanó así el camino a la Casa Blanca. Pese a ello, Redford, un liberal defensor de la naturaleza y crítico público de la administración de George W. Bush ("Nunca en toda mi vida he vivido tiempos tan oscuros como éstos") prefiere renunciar a una fiesta por su cumpleaños, divulgó DPA.

Quien fuera -y es- uno de los hombres más sexys del cine con sus brillantes ojos azules, tiene gran cariño al cine europeo, porque permite a estrellas como Jeanne Moreau "envejecer de forma natural y llenas de dignidad". Quien se opera para estirarse la cara como los actores de Hollywood, "borra una parte de su propia historia", opina. 

Redford, un estusiasta esquiador, jinete y amante de las caminatas, vive desde 1996 con la artista alemana Sybille Szaggars (de 48 años). 

A lo largo de sus 46 años de carrera, Redford actuó en más de 35 películas, con personajes como el nuevo rico Jay Gatsby en la versión cinematográfica de la novela de F. Scott Fitzgerald "El gran Gatsby" (1974), el reportero del Watergate, Bob Woodward, -junto a Dustin Hoffmann- en "All the President's Men" (1976) y el amante aventurero de Meryl Streep en el melodrama "Out of Africa" (1985). 

En "Legal Eagles" (1986) consiguió enternecer a Debra Winger, en "Indecent Proposal" (1993) sedujo a Demi Moore con un millón de dólares y en la romántica "Up Close & Personal" (1996) conquistó el corazón de Michelle Pfeiffer. En los años 90 se produjo su paso a la dirección, trabajo por el que recibió muchos elogios de la crítica. 

Después de "Quiz Show" (1994) y antes de "La leyenda de Bagger Vance" (2000), el rodaje que hizo del bestseller de Nick Evans "The Horse Whisperer" fue uno de sus mayores éxitos. En la cinta sobre un amante de los animales que puede curar almas enfermas Redford da triple prueba de su predilección por los dramas emocionales, como productor, director y protagonista. 

"No tengo nada contra las películas que sólo buscan entretener", declaró cierta vez en una entrevista con la revista "Cinema". "Pero cuando una historia no tiene una cierta profundidad emocional, entonces no estoy interesado en rodar una película con ella". 

Hijo de un vendedor de leche de Santa Mónica, tanto por parte de su padre como de su abuelo recibió consejos de aprovechar al máximo la vida y no ponerse límites. Consiguió una beca para estudiar gracias a su talento para el béisbol, pero abandonó pronto y se fue a Europa. 

Durante un año recorrió el continente, vivió como pintor en Florencia, París y Múnich. Con la venta de sus cuadros el joven Redford apenas conseguía sobrevivir. Al regresar a Estados Unidos, acudió a una escuela de actuación en Nueva York. A partir de 1959 comenzaron sus presentaciones en Broadway y papeles en series de televisión, hasta que en 1962 debutó en el cine con "War Hunt". Su primer éxito en la gran pantalla llegó en 1967 con la comedia de Neil Simon "Barefoot in the Park". 

Finalmente, su total consagración se produjo junto con Paul Newmann en 1969 en "Butch Cassidy and the Sundance Kid". A partir de allí su ascenso fue imparable, en gran medida gracias a su apariencia física, y se convirtió en un favorito del público y generador de buenos ingresos en taquilla. 

"El golpe", en 1973, le trajo su primera nominación al Oscar, y ocho años después su película "Ordinary People", con la que debutó en la dirección y que refleja el "American Way of Life" de una familia de clase media estadounidense, ganó cuatro estatuillas doradas.