ÁNGEL RICARDO GÓMEZ

EL UNIVERSAL

Desde Leningrado llegan postales que reflejan la nostalgia y las utopías. Sus colores exaltan el rojo de la sangre derramada, pero también el de los ideales, la violencia como camino. Una estrella titila en honor a una historia poco conocida.

En Postales de Leningrado Mariana Rondón revive la época de la guerrilla de los sesenta en Venezuela, para reivindicar el lado humano de este fenómeno.

Pero la directora está disfrazada de niña, una pequeña que a su vez le gusta disfrazarse, como lo hacían aquellos combatientes de las montañas venezolanas, que debían cambiar sus nombres para no ser perseguidos, torturados y asesinados por los gobiernos de turno de aquellos tiempos.

"La época que más me gusta son los carnavales, es como si nos escondiéramos", cuenta la niña en off al inicio de la pe- lícula. La pequeña, junto a su primo, trata de explicar algo que le resulta inentendible y la mejor forma de comprender el fenómeno es a través del juego y la fantasía.

La violencia para hacerse sentir, para acceder al poder; la violencia de los perseguidores; la razón del miedo, del cambio de identidad y el ocultamiento, resultan temas difíciles para el par de niños que ayudan a construir una trama a través de la cual una familia, en 1966, se ve directamente afectada por la guerrilla, que le arrebata a algunos de sus integrantes.

Laureano Olivares es Teo, uno de los guerrilleros que junto a Marcela, la actriz Greisy Mena, conciben en plena avanzada guerrillera en las montañas, a la niña que narra la película. Ésta, junto a su primo Teo, William Cifuentes, saltan, corren, juegan y se disfrazan de superhéroes, con tal de vivir con aquel drama. Las actrices Haydeé Faverola (abuela de los niños) y María Fernanda Ferro (Marta, quien ayuda a la causa de los guerrilleros) forman parte del reparto también.

Mariana Rondón se vale de la última tecnología en posproducción para lograr un excelente trabajo gráfico que busca construir el mundo infantil que se propuso.

Tras una investigación de la moda y el arte de los años 60 en Venezuela, se alcanzó una estética que se acerca mucho a la de los spots publicitarios de la época, con sus colores y brillo.

Y es que la realizadora quería ubicarse desde todos los puntos de vista en la época y rodó en Mérida para reflejar a la Caracas tocada aún por lo rural y filmó en formato Súper 16 mm que le permitía estar cerca de la tecnología de aquellos tiempos (16 mm) y de la actual (cine digital). Además, Rondón registró el sonido con equipos utilizados en los años sesenta.

Mariana Rondón descartó que haya hecho esta película con un espíritu oportunista. "Pareciera un oportunismo, pero yo empecé con este proyecto hace como 10 o 12 años... Hacía mi otra película (A la media noche y media), pero ya estaba tomando nota sobre ésta", comentó.

Mas la aclaratoria no salva a la película de la suspicacia (¿paranoia?) propia de estos tiempos de polarización política. ¿Por qué una película sobre la guerrilla de la izquierda de los 60, en este momento? ¿Por qué el Estado -y ex guerrilleros- la apoyaron tan decididamente, por su tema o por su real calidad? ¿Por qué la canción Hasta siempre Comandante, dedicada al Che Guevara, está presente en la cinta?

Postales de Leningrado se estrena el 7 de septiembre, tras un largo período de realización. Le tocará al público juzgar cuánto de adoctrinamiento, de exaltación a la violencia y de arte, hay en la misma. Aunque hay frases como: "Esta es la barbarie comunista" o "No hagan eso, que militar no piensa", que podrían darle otro tinte.