Con el ardor del cantar flamenco, y los colores de géneros como el jazz, el rock y otros diversos, la agrupación española El Bicho se presentará el 19 de noviembre como uno de los platos fuertes en el Festival Rock en Ñ 2005.

Dwomo _también de aquellas tierras_ lo hará el día 20, junto con los venezolanos de Chuck Norris, quienes bautizarán su compacto.

La historia de El Bicho, como la de muchos músicos ibéricos, se inicia tocando en bares y otros escenarios. Así, lugar común, alguno descubrió sus dotes y le invitó a iniciar una producción que ya ha rendido a múltiples audiencias. Con dos discos a cuestas, hoy se aventuran a desplegar sus acordes en tierras latinoamericanas. Además de Venezuela, volarán por Argentina y Chile.

"Hemos estado girando durante todo el verano alrededor de España y alguna salida a Francia. Y antes de ir a Latinoamérica, también estaremos en Francia. Vamos bastante preparados para allá", comenta Toni Mangas, baterista de la banda, quien también abordó telefónicamente otros temas.

_¿Qué saben del público latinoamericano?

_Estuvimos en una oportunidad tocando para las Madres de Mayo, en la Plaza de Mayo. Una semana hicimos conciertos en centros sociales. Es el único contacto que hemos tenido con ustedes.

_Decía Miguel Campello: "Un concierto es el cúmulo de las sensaciones vividas entre los siete durante todo el día. No sobreactuamos, damos lo que nos pide el cuerpo y estamos abiertos a lo que pida el público...".

_Las declaraciones se referían a un círculo de energía. Nosotros recibimos energía del público cuando está caliente, y también nos calentamos y les damos esa energía. Es como un círculo.

_Más que un grupo de música, dicen ser un grupo humano.

_Aparte de estar juntos con la música, hemos estado conviviendo juntos, en el local, en casa. Aunque la gira nos ha dispersado un poco.

_Algunos descansan...

_Claro. Estamos un poco más separados. No nos limitamos sólo a la música, sino también a otras cosas.

_No tenían planificado comenzar a grabar su música. Fue más una cuestión de comentarios boca a boca de quienes les iban a ver tocar "en vivo". Les pedían maquetas y así decidieron comenzar una producción discográfica. ¿Les sorprende el éxito?

_La verdad es que sí. hay grupos que se hacen pensando en lo que van a vender. Pero nosotros no. Nos juntamos para tocar y porque nos lo pasábamos muy bien en el local seguíamos tocando. La gente se lo pasaba bien, y seguíamos. Lo del disco fue gracias a un músico y a un técnico, Tino Geraldo y Guillermo Otero. Nos vieron "en directo", nos llevaron al estudio y dijeron que podíamos grabar un disco. Y luego ya veríamos lo que pasaba, sin compañía (discográfica). Nos metimos un poco en el mercado. Ahora este segundo disco está más producido.

_Su música une estilos muy diversos como rock, flamenco, jazz... Dan un sonido incomparable. ¿Cómo llegan a esa diversidad?

_Somos siete personas que se juntaron a hacer música, y cada una viene de un sitio. Cada uno toca lo que sabe, luego tocas y mezclas todo. Sin decir: "Vamos a hacer una samba" o "Vamos a hacer esto". Te pones a tocar y haces así tu historia.

_Si tuviese que etiquetar su estilo, ¿qué diría?

_En principio no me gusta eso. Es como meterlo en una jaula. Hacemos música "bicha". No vemos ninguna etiqueta que nos englobe.

_Entre el primer y segundo disco, ¿hay evolución?

_Hay desarrollo individual. Cada uno ha crecido mucho del primero al segundo. Hay evolución también en cuanto a producción. Y este ha sido un poco más entre todos. Cada uno ha producido un poco lo suyo.

_Usted gusta de la salsa, un género original y tradicionalmente latinoamericano. ¿Hay algún exponente a quien admire?

_Rubén Blades, por ejemplo, me encanta; Guaco de Venezuela. Yo lo que más he escuchado de Latinoamérica es salsa. Molotov también me gusta. Hay mucha gente que ahora mismo no recuerdo. En Madrid hay un grupo de Maracaibo que se llama Tambor de Fuego. Hacen una fusión de tambor venezolano con todo tipo de música. Utilizan mucho el folclor.

_Les destacan como un grupo para escuchar "en vivo". ¿Cómo será el show en Caracas?

_Lo que nos da más vida es tocar "en directo". El show es como impredecible. No solemos preparar los conciertos. Solemos prepararnos entre nosotros. Y luego salir de modo espontáneo. Hay mucha improvisación. No nos gusta hacer repertorio porque luego nos lo saltamos. Las canciones suelen salir encadenadas unas con otras.

_Eso es bastante atípico...

_Sí, pero mantiene como una viveza. Tocar así nos ha salido bien. Coge esa frescura de no saber qué es lo que viene.

Con información de José Antonio Azopardo jazopardo@eluniversal.com